jueves, 28 de enero de 2010

Esto fué para mí Arte Digital.

Creo que en esta entrada explicaré varias cosas referente al curso, claro no serán resumenes específicos sino mas bien será algo global que contenga información sobre lo que es la materia o a mi manera de ver fué.

Comienzo aclarando que dejé de hacer resumenes en principio porque una situación ajena a mi voluntad me tenía inmerso y como se dice en el fulgor popular "no tenía cabeza para esto", luego me di cuenta que no me parecía; como decirlo... Gratificante por llamarlo de alguna manera, repetir y repetir o tipear cual secretaria, (sin ofender dicha labor ya que mi madre fué una excelente secretaria) todo lo que se daba en clase, por supuesto es cierto que un resumen así colocado en un blog quedaría para la posteridad pero como dijo Consuelo: "El conocimiento es el que uno de verdad adquiera y aplica en su día a día, no es aquel que plasmamos cual maquinas repetidoras en un blog", claro palabras mas palabras menos (disculpame Consuelo si no dijiste eso en ningún momento jaja).

Más allá de los conocimientos obtenidos en la materia, todos esos artistas que pasaron a formar parte de mi mundo, toda la historia que no conocía y todo el futuro que desconocía tambíen, creo que el conocimiento mas importante que he adquerido es ese de no conformarse con lo que se sabe y buscar el mas allá de las cosas, es saber que hay que indagar en todo y no establecerse con lo que está a simple vista, para mí el curso mas allá de todos esos buenos resumenes de clases que pueden leer en otros blogs o en el mismo blog principal de la sección, la materia fue algo más como un desarrollo personal en el que cada semana se aprendía infinidad de cosas nuevas, agradezco a Yucef por haberme brindado dicha oportunidad y espero que en el futuro nos volvamos a encontrar.

Muchas gracias profesor.

PD: no sabía a que correo enviarle el archivo de la web así que lo coloco acá.
http://www.megaupload.com/?d=GDGC1H6T

viernes, 15 de enero de 2010

NetArt

99 Rooms: Una página bastante entretenida, "99Rooms is an unique internet art project that interweaves wall painting, photography, animation and sound in a manner entirely unknown until now. Shortly after its launch in June 2004, more than 4 million individuals throughout the world have already visited this interdisciplinary composite work of art. 99rooms stemmed from the mystical, often apocalyptically charming pictures created by Berlin artist Kim Köster within the countless vacated premises of East Berlin‘s industrial sector. Photos of these paintings were initially produced in digital form and then animated through a cooperative effort between Richard Schumann & Stephan Schulz and then subsequently complemented through a personal sounddesign from Johannes Buenemann. The final product of this year long effort is a scintillating intermediary world which invites the observer into an journey through its morbidly-beautiful rooms." 99Rooms La interactividad es uno de los puntos fuertes del net art, esta web ofrece 99 cuartos para investigar y explorar mientras progresamos, un gran trabajo visual mezclado con un sonido sombrio y un tanto macabro que se une con las tétricas imágenes y aun más tétricos paisajes industriales en ruinas, sin embargo lo suficientemente entretenido como para tenerte inmerso en estos 99 cuartos, sinceramente una gran web para pasar el tiempo y al mismo tiempo hacer florecer tus dotes de investigador, sin embargo, tampoco esperes un juego completo, en el que todos los mundos son un acertijo o que siempre tienes que encontrar algo, de querer algo así te recomiendo un juego como Alone in the dark u otro por el estilo.


Jackson Pollock - por Miltos Manetas, Siempre has querido explorar el dripping pero probablemente temes manchar todos los muebles, lámparas u otro objeto de tu casa? pues ahora es posible gracias a esta web, te permite liberar tu mente además de ser divertido y libre, con tan solo pasar el mouse por "el lienzo" (página en blanco) y ya estás creando tu pieza, haciendo click en la página cambiaras el color de "la tinta" y mientras más fuerte séa el movimiento del mouse, más fina será la mancha, definitivamente algo para pasar el tiempo dinámicamente, bastante divertido y altamente recomendado, qué mejor para alejarte de los problemas que mancharlo todo..



Supernumerarios: Ok de verdad no sabía que la cédula de Rómulo Gallegos era N°: 23, y que a los monos también se les daba cédula.. 4.258.228...Lla pregunta que mejor se adapta para este momento es... ¿De dónde habrá sacado Yucef esta información? Espero que lo aclare en un comentario... por los momentos voy a intentar seguir leyendo completamente los datos que salen en cada uno de los números, >:)

viernes, 20 de noviembre de 2009

Como transformar una imágen normal a formato ASCII

Bien primero que nada, hola a todos mis lectores, quisiera disculparme por la larga ausencia pero ciertos factores se han conjugado para que esta situación se formara, luego explicaré en detalle lo que ha sucedido en otra entrada, por los momentos dejare un Step by step o paso a paso de como hacer lo dicho en el título de este post.

Paso 1: Buscamos una imágen, yo por mi parte he escogido una muy famosa, hecha por el maestro Frank Frazetta, sin embargo ustedes pueden escoger cualquiera de cualquier tipo:



Paso 2: entramos a ésta página o a ésta otra (personalmente recomiendo la primera ya que ofrece mejor calidad de imágen en el resultado y además puedes subir los archivos desde tu computador o pendrive, además es la que usaré para este tutorial),


Paso 3: Ya en la página y con la imágen seleccionada, procedemos a escoger las opciones, si queremos la imágen a color seleccionamos la opción Colors (or plain ascii art), el resto lo podemos dejar por defecto, y hacemos click en el botón "Convert" y se genera la imágen en formato ASCII.


Paso 4: Este paso estará subdividido en 2 partes, 4a.- ya que queremos sacar la imágen del navegador y no nos da una opción para hacerlo en un click tendremos que aplicar un Print Screen (a la derecha de F12) bien ahora nos trasladamos hasta Photoshop, creamos un documento nuevo y lo pegamos allí, luego bajamos la barra del navegador hasta el final y repetimos el proceso a partir del paso de Print Screen y quedarán dos imágenes:


4b.- Bien tenemos las imágenes en Photoshop ahora vamos a la barra de herramientas y seleccionamos la herramienta "Crop"o "Cortar", hacemos selección alrededor de la primera imágen, y después de tener la selección que queremos presionamos "Enter":


Paso 5: Bien, ya estamos casi listos, ahora procedemos a unir las dos imágenes, y agregarle algo de brillo ya que el pequeño inconveniente con ésta web es que subexpone un tanto la imágen, sin embargo nada grave que no se pueda resolver con photoshop.
Cogemos la imágen superior, hacemos click en "Image" -> "Canvas Size" (Alt+Ctrl+C) y duplicamos el largo de la imágen, cambiamos a la imagen inferior, la seleccionamos (Ctrl+A) luego (Ctrl+C), vamos a la imágen a la cual le duplicamos el largo y pegamos la otra imágen (Ctrl+V), acomodamos la imágen para que quede correctamente enmarcada y si no lo está la podemos arreglar de nuevo con la herramienta de cortar "Crop" y listo.



Ahora solo queda el último paso, subirle el brillo para que se vea mejor y listo, para eso, duplicamos la capa sin edición (Ctrl+J), y le cambiamos el modo a "Overlay", luego presionamos (Ctrl+L) "Niveles", y jugamos con estos niveles. Cuando encontremos el valor que nos guste, hacemos click en aceptar y listo, guardamos la imágen y ya finalizamos.


Espero les sirva y lo intenten, es bastante facil y se consiguen efectos geniales.


martes, 20 de octubre de 2009

Resumen clase 4

Primero decir que ya tengo pareja (Oorah! por el socialismo dedocrático del siglo XXI) Sahara Alvarez será mi contacto en Ccs.

Todo comienza con una mañana fría, monto el router y voilâ.. ¡no hay internet!, antes de que crean que mis palabras siguientes fueron del tipo soez, aclaro que... ¡NO!, esta vez la culpa ha sido de la vaca, digo de CANTV, no había conexión y pues nadie podía navegar así que el comienzo de todo fué... El homenaje a Alfredo Silva Estrada, amigo cercano del profesor y que lamenteablemente falleció el Jueves 15 de Octubre de 2009, el homenaje fue la lectura del poema del libro: Por los respiraderos del día. En un momento dado. 1998.:

Tan fácilmente...

Fácilmente se escapan...

Horizontes

Pero regresan

Nos regresan a este umbral olvidado

Dejarlos que se vayan con la llama

Palparlos otra vez en el cuerpo que amamos

Y verlos abismarse

En el polvo que alborotan los pájaros

O entre los aros de los juegos

Volvemos al balbuceo de una sílaba apenas

Hasta el silencio de la luz

Arrebujados en el secreto de las raíces

De pie

Sobre horizontes de comienzo

¡Cómo es bello sentir entre el aire

Que no es tan última la ceniza!


Luego cuando vuelve el internet comenzamos a discutir sobre el arte moderno y contemporáneo y se dieron varias discusiones, normales cuando se tocan estos tópicos pues todo mundo tiene su punto de vista, también se tocó el tema de las parejas para la actividad planificada con los estudiantes de la UCV y pues ahí fue cuando Yucef nos dió la noticia de que los que no teníamos pareja fuimos asignados automáticamente gracias a un sistema programado por el mismo.

Ya como algo cotidiano, el profesor, nos dió una muestra de su conocimiento casi enciclopédico de artistas, movimientos, tendencias y demás, sinceramente oirle hablar es como encontrar Ítems raros en un juego de rol, donde te dice +5 Conocimiento y +1 Experiencia, Victor nos comentó de los led throwies y el graffiti research lab y eso constituye el resúmen de las primeras dos horas de clase.


En las siguientes dos horas nos dispusimos a hablar del tesoro no devuelto de Yucef, también se tocó el tema de las calificaciones y se asignó una investigación (la publicada en la entrada anterior), por otro lado continuamos hablando sobre el arte moderno y contemporáneo y de cómo los poetas son seres peligrosos, pues estos básicamente han sido los propulsores de muchos movimientos artísticos. Antes del receso se habia dejado algo pendiente, una fecha.. 1916.. En plena guerra mundial, no solo artistas sino personas en general se disponen a huir de Europa, en otro sitio del mismo continente varios confabulan, el principal de ellos, TristanTzara y el Dadaísmo, el arte comienza a mostrar una nueva faceta, una faceta de descontructivismo, de protesta, se comienza a explorar el arte como medio anti-medios, luchan contra la vieja escuela para no crear una nueva sino una independiente, se intenta hablar de la verdadera y pura libertad, la libertad de crear sin restricciones o reglas preestablecidas, movimientos como el surrealismo continúan la labor iniciada por los dadaístas y todos ellos agradecen a los cubistas por intentar mostrar las formas con una nueva visión, en todo esto otros estilos como la fotografía se ve denigrada por su carácter hiperrealista, sin embargo el cine también empieza a incursionar como medio de difusión, películas como El hombre con la cámara (1929) de Dziga Vértov muestran un día cotidiano, algo que se estaba buscando en esos momentos.

El arte siempre está en continua evolución, no creo que pueda quedarse estancado en algo tan básico como simples definiciones, lo moderno y contemporáneo siempre estarán presentes, hay obras que perduran en el tiempo y aunque el concepto se enfrasque en las obras hechas en la actualidad, siempre habrán obras antiguas que serán consideradas Modernas y Contemporáneas.

Arte Moderno (y) Contemporaneo.. ¿Junto o separado?

Desde los inicios, el hombre siempre ha tenido la burda necesidad de etiquetar todo, comenzando con las especies y terminando el más mínimo grano de arena de una playa remota e inexplorada y es que cuando decimos que hemos encontrado algo nuevo, inmediatamente en nuestras mentes se activa una especie de máquina registradora que a la vez sirve de base de datos para almacenar y etiquetar esto..

Todo comienza cuando Yucef abre la clase preguntando que es Arte moderno, que es Arte contemporáneo, varios pueden decir que es aquel arte que se está fabricando hoy en día y que va acorde a las vanguardias actuales, sin embargo y como el mismo Yucef nos dice, ¿Por qué en el museo de arte contemporáneo de Caracas (antes llamado Museo de arte contemporáneo Sofía Imbert) se exponen obras de Picasso? Explicar estos conceptos al parecer es algo demasiado ambiguo, es como caer en la discusión de ¿Qué es arte? sin embargo de acorde a lo que se dijo en el salón y con lo que he leído estas definiciones se aplican a aquel arte creado para expresar el rechazo a la escuela clásica, contra aquella escuela que rezaba un arte imitador de la naturaleza y el hombre.

A fin de cuentas y a mi entender, el arte moderno y contemporaneo tiene 2 facetas principales:

1.- Abordar temas sociales con un sentido crítico y muchas veces constructivo sobre las fallas del mismo.
2.- Luchar contra la ideología preestablecida del arte clásico y su perfecta emulación de la naturaleza

A mi forma de ver, la primera de estas para mí es la más importante sin embargo ambas están estrechamente relacionadas, la forma de rebeldía ideológica presentada con el rechazo a la escuela clásica es lo que demuestra que se está haciendo arte moderno o contemporáneo sin embargo hay muchas otras cosas que definen este tipo de arte, tal es el caso de representar la cotidianidad de la gente, ya sea en retratos o peliculas, sin embargo esto se viene haciendo desde hace mucho tiempo atrás ejemplo: el escudo de Aquíles, que en el se representaban escenas de la vida cotidiana y la significancia era que el luchaba para lograr esa paz reflejada en su escudo, así como esto hay muchos otros ejemplos sin embargo y sin desviarme más del tema, el arte de protesta es como se debería llamar verdaderamente a esto, porque para mí encacillarlo en lo Moderno o en lo Contemporáneo es luchar contra lo mismo que ellos odian.

Hay autores que sitúan el arte moderno desde el siglo XV con el renacimiento, otros lo situan a partir de 1900, otros dicen que es el arte que se hace actualmente, yo digo que el arte siempre ha sido algo moderno y contemporáneo, siempre ha existido de esa manera, intentar encasillar dentro de un movimiento, algo con una filosofía tan libre, tan solo opaca el verdadero sentimiento dado por sus autores originales, Duchamp lo hizo como una burla al sistema, Picasso lo hizo para realzar el poder de la figura geométrica, yo lo hago para decir que no quiero ser encacillado.

jueves, 15 de octubre de 2009

Resumen clase 3

Ok para ser sincero, no recuerdo mucho de la clase, se que en las primeras dos horas Yucef leyó unos libros y habló de historia además del Dr. José María Vargas, como en realidad nunca me ha gustado hablar de lo que no sé y mucho menos inventar historias, acepto que no recuerdo mucho de la primera hora y por tanto no hablaré de ello... Luego del receso mis memorias son mas claras, tocamos el tema de que es el arte digital y su historia, hablamos de los comienzos de la computadora y tuvimos una amena conversación de lo que se considera o no arte digital, también nos contaron los inicios del internet y su rápida propagación por el mundo, se habló de las redes P2P, y varios artistas del graffiti, bueno creo que de éstas últimas cosas mencionadas varias se hablaron en la primera hora..

Sinceramente este es un pobre resumen, de verdad no me siento apto para escribir más porque no recuerdo más, algo me mantuvo en un estado neutral-automático durante esa clase y de verdad prefiero no seguir intentando evocar memorias perdidas.